SWAN FYAHBWOY

Elan Swan A.K.A "Fyahbwoy", también conocido como "El chico de fuego", es hoy uno de los más grandes iconos del Reggae-Dancehall en castellano. Comienza su carrera artística en Diciembre de 2005, cuando escribe y graba su primer tema: "Nuh Real Shotta". A principios de 2006 se lanza por Internet, en descarga libre, el promo-cd titulado: "Ni chance ni try". Siendo tan sólo una maqueta, se convirtió en cuestión de meses en una de las obras más descargadas de Dancehall a nivel nacional e internacional, incluyendo la repercusión conseguida en medios audiovisuales con los videoclips "Nuh Real Shotta" y "Alianza No Trata"(produccionesBAJOCERO, 2006). Desde el lanzamiento de "Ni Chance Ni Try" hasta hoy, Fyahbwoy ha recorrido los escenarios más importantes de fiestas, conciertos y los festivales mas significativos del país. Durante 2008 comienza la creación de su primer Lp, arropado por el conocido productor de Reggae y Dancehall Mario "Daddy Cobra" Olivares. Después de estudiar las ofertas de varios sellos discográficos nacionales y multinacionales, decide lanzar su nuevo proyecto bajo la filosofía de trabajo de Undefined Artists. Así comienza un proyecto en el cual el artista se apoya directamente en su

público para crear su primer disco. "Innadiflames" (2009), se edita en formato Digipak, una edición exclusiva y limitada (CD+DVD) exclusivamente para la gente que respaldó el proyecto con una aportación económica. A su vez, se ofreció para libre descarga el álbum completo en formato mp3 desde su web personal. A día de hoy cuenta con casi 400.000 descargas por todo el mundo, y siguen creciendo. Actualmente Fyahbwoy continúa la gira de INNADIFLAMES por toda la península y que muy pronto pasará también por Latinoamérica. Al mismo tiempo, Swan se encuentra trabajando en un nuevo álbum, que se espera vea la luz a principios de 2011.


Todos los trabajos de Fyahbwoy pueden descargarse gratuitamente desde su web oficial: www.fyahbwoy.com


COLABORACIONES:

Darmo: "Street manifest" (Espinas & Rosas, 2007)
Chronic Sound: "Look into my eyes" (Look into my eyes, 2007)
Supernafamacho:"' 'Sonido campeón" (Más graves-sonido campeón, 2008)
Pachamama Crew: "Dame lo mío" (Sur raíces, 2008)
Duo Kie "Bonus track (con Legendario, Puto Largo, Tote King, Tito Sativo, L.E. Flaco, Rayden, Juaninacka, El Chojin, Jefe de la M, Newton y Juan Profundo)" (21cm, 2008)
Dakaneh: "En el juego" (Bravo, 2008)
Darmo: "Ansiedad" (Mantenlo ilegal, 2009)
Rapsusklei & Karty er Nene: "No estamos creyendo" (Innadiflames, 2009)
Lion Sitté: "Nuestros días" (Innadiflames, 2009)
Daddy Cobra & Bako: "Ya te avisé" (Innadiflames, 2009)
Daddy Cobra: "Alianza no trata Pt II" (Innadiflames, 2009)
Bako: "Sonrisa de ojos tristes" (con Juaninacka) (De vuelta a la confianza, 2010)
Lady Yaco & DJ Cena "¡Que tiemblen!" (Madera, 2010)
Gvn Sound: "A Veces" (Uh Riddim, 2010)
Ras Kuko: "More Love" (Ras Kuko & Friends, 2010)
Daddy Cobra: "follow dat" (Vividores 2, 2010)
Fyahbwoy: "Intro" (Roots & Culture Vol 3, 2010)
Fyahbwoy: "Vida Grimey" (Grimey Wear, 2010)
Darmo: "Fuego" (con Iván Nieto) (Un Camino Inestable, 2011)
Kinky Bwoy: "Mi amada" (con Karty er nene) (Se lo que soy, 2011)
Rapsusklei: "Arkitekto RMX" (Pandemia, La MixTape, 2011)
Daddy Cobra"Siempre hablando de más" (Reptile Series Vol. 1, 2011)
Pachamama Crew: "El Diablo" (Lágrimas, 2011)
Yosu: "Soldados de la paz" (Metáfora, 2011)
Alberto Gambino: "Terapia de Grupi" (Cocktail De Gambas, 2011)
SFDK: "Blondapetit (con Gordo Master)" (Lista de invitados, 2011)
SFDK: "Lions (con Titó)" (Lista de invitados, 2011)
Soul Villain: " Porcion de amor " (Soultape, 2011)
Fyahbwoy: "Vida Grimey 2" (Grimey Wear, 2011)
Fyahbwoy: "The Barbass Song" (Barbass Players vol.2, 2012)
Fyahbwoy: "We Are Warriors" (Road To Jaenmaica, 2012)
Moreno: "La sangre derramada" (Cicatrices, 2012)
Twin of twins: "This way" (Extremely Flammable, 2012)
Ivan Nieto: "Este es mi trabajo" (Maleza, 2012)
Ivan Nieto: "Me estoy dejando la piel" (Maleza, 2012)
Tote King & Shotta: "Muchas Gracias" (Héroe, 2012)
Rayden: "Mi primera palabra" (Mosaico, 2012)
Fyahbwoy: "Mi Mensaje" (Heavy Roots Vol.1, 2013)
Darmo: "Al lio" Feat Zatu y Fyahbwoy (Un gran día, 2013)
La puta Opepé: "Que le den" (Regreso al futuro, 2013)
Duo Kie: "Las de perder con SFDK" (Inferno, 2013)

MORODO

Ruben D. Morodo Ruíz (Madrid,1979). Adopta desde jóven como estilo de vida, la cultura Hip Hop y la música jamaicana, especialmente la hecha en español, que nace a principios de la década de los ochenta en Panamá, más concretamente en la ciudad de Colón y que comienza a llegar a España una década después. Ya con catorce años es habitual de multitud de jams de hip hop, en todo el terriorio nacional, junto a otros miembros de la Ozm Posse, donde desde el primer momento
destaca su crudo estilo “rap-ragga” y donde medirse al micrófono en interminables sesiones, grabar maquetas junto a multipes cantantes y productores, se va convirtiendo en el modo donde se formará el singjay/cantante que hoy todos conocemos.
“Smooka” - feat. Souchi 

Su estreno discográfico llegó de la mano del mc y productor Souchi en “La Esencia 1” 1999, con el que 
repetirá junto a Dahani entre otros, para producir su primer trabajo en solitario “Ozmstayl” 2001 (Fünkdamental). Éste sorprende a propios y extraños, por la genial adaptación de estilos de raíz jamaicana y Hip Hop al castellano, conviertiendo para siempre, su estreno como mc-singjay, en una referencia esencial a la hora de entender la evolución del ragga y el reggae en España.

A la par que el reconocimiento a su trabajo llega por parte de público y crítica, sus apariciones en directo a lo largo de las principales salas y festivales del territorio español, no hacen más que contribuir a confirmar la autentica proyección del artista y que hasta el momento le ha llevado a compartir escenario con destacados artistas como: Saïan Suppa Crew, Raggaflá (ViñaRock 03), Gentleman (Madrid 2004),Kafu Banton (GanjaTime-8, Cosas Que Contarte Tour 2005-08), L.K Johnson (Portugal 2006), General Levy (Downtown 2006), Daddy Freddy (Berlín 2007), Alton Ellis, Kimany Marley, Anthony B, Alika,Boomer (Chile 2007) y Zion The Promise Land (Venezuela 2007). Y con sound systems notables como: Fireinnalion (habitual del mismo), Nyahbingi, Wadada, One Blood, Kiki Sound, Mono Sound Sytem, Redda, Black Magic Sound, Indica... 

En octubre 2004 rompe un silencio en estudio de más de tres años, para editar un muy esperado segundo trabajo, “Cosas que Contarte” (Taifa Records), donde el guiño hacia la música jamaicana, es todavía más latente, donde se recoge un concepto más completo y definido del artista. Como el propio cantante reconoce “...soy fiel a mi mismo, a mis convicciones y sentimientos, así es como saco mi tarea adelante, canto lo que siento, siento lo que digo y digo lo que se, quien lo siente lo sabe...” 

Este segundo trabajo con mas de 16.000 copias vendidas, da comienzo a una nueva étapa. Junto al proyecto discográfico y de representación creado para la ocasión Tafia Records, realiza una más que notable gira a nivel nacional, donde se ratifica como exponente de la escena reggae en nuestro país. En 2006 se inicia su estreno internacional, visitando por primera vez paises como Bélgica (Soundstation), Holanda, Portugal (Carviçais Festival) y Alemania (Popkomm Festival), también por primera vez cruza el Atlántico para presentar su música en directo en paises de habla hispana como son Chile (Teatro Caopulican y One Festival 2007), Venezuela (Reggae Por la Tierra 2006 y Caracas Reggae Festival 2007) y formando parte del One Love Crew y en colaboacion de la Comunidad Rastafari (España, Panama y chile) en el ONE LOVE TOUR (Santiago, Valparaiso, Bogota...) en una gira con el fin de colaborar con los sectores mas humildes de cada ciudad visitada. Donde con dos años de trabajo en directo se consigue una gran repercusión y popularidad del artista.

Actualmente su actividad continua junto a la backing-band barcelonesa Ranking Soldiers, habitual en sus presentaciones en directo, también se encuentra ya inmerso en la promoción de su tercer disco "Rebel Action", con la gira "Rebel Action Tour" ha visitado y sigue visitando diferentes ciudades de España y estuvo presente en el Summerjam en Colonia-Alemania. También en 2010, empezó la gira latinoeméricana "Rebel Action Latin Side Tour" para llevar su más reciente trabajo hasta esa zona del planeta; visito: Guadalajara, Tijuana, Monterrey y D.F en México; Buenos Aires - Argentina; Santiago de Chile; Caracas - Venezuela. Se espera una segunda vuelta de esta gira a latinoamérica, la cual empezará a finales de este año 2011. Igualmente continua su incansable trabajo de colaboración junto a multitud de artistas, formaciones y productores.

Colaboraciones:

“Smooka” - feat. Souchi 
“Súbete a mi Gua Gua” - feat. Souchi 
“Hip – Hop Positivo” - feat. Kasta y Souchi 
“Te Tengo Calao” - feat. Maese Kds 
“Noches de Humo” - feat. Souchi 
“OZMStayl” - feat Souchi - La esencia 2 
“Soy Rebelde como la flor que se escapo del tiesto” - feat. Trovadores de la Lírica Perdida. 
“Sin Escape” feat. - Jet-set Conection. 
“Rude Boy” feat. - para Makamersim 
“Fade Away” feat. - Para B.D.F. 
“Nyahbingiman” feat. - para Kamikaze “Bien Sobre Mal”. 
“Presidente” feat. - Newton para kamikaze “Bien Sobre Mal”. 
“Vígila tu Espalda” - feat. 995 
“55 Esperanzas Puestas En Ti” - feat. Meka 55 
“La Yerba del Rey “ - “Yerba compilation” 
“Echando Cuentas” - feat. Dharma Karma 
“Babilonia Escucha” - feat. para J Mayuzcula, Una Vida Xtra 
“Van de Mafía” - feat. Newton, Chulito Camacho - J Mayuzcula 
“Estoy Cansao” - feat. Chojin, Ose, Meko y Black Bee. 995 
“In Da Party” - para Rachid Bagasse, Chulito Camacho - Bien Sobre Mal 2. 
“Mas Yama”. Love Riddim – Jah Deal - Section Urbaine Productions - Francia. 
“Tu Gyal” - feat. para Kami, Chulito Camacho, Black Rain Riddim recopilación. 
“Rap son Sueños” - feat. Meko - Zona de Guerra 
“El Juicio” - feat. Lion Site y Killa - Tiempo de Cambio. 
“Esta Canción va Dedicada. Parte 2” - feat. SFDK – El niño Güey 
“Te dejo la Ciudad” - feat. Kultama - Poison 
“Por Siempre” - feat. J Mayuzcula 
“Tu Eres Como El fuego” - feat. Indica Sound - Reggae is Life. 
“Santa Vibra” - feat. Aponwao 
“So Fresh So Good” - feat. H'S. 
“Fieles con lo Vivido” - feat. Falsa Alarma - Ley de Vida
"Aqui y Ahora" - Feat. Ganjahr Family
"Solo Tú Tienes La Llave" - Feat. Cuarto Poder

CONTACTO:
Inma Galvan
Telf.: +34 - 662 127 072morodo.id@gmail.com

CANTANTES 1990-ACTUALIDAD

Ziggy Marley

Ziggy Marley

El hijo mayor de Bob es denostado por muchos amantes del genero por sus letras livianas y con escaso compromiso, aunque hay que reconocerle que es, de toda la prole Marley, quien mejor ha sabido interpretar el sonido que hizo famoso su padre. Hizo carrera con losMelody Makers y desde 2003 inicio su recorrido como solista. Su álbum más logrado en este ultimo periodo es Love Is My Religion, de 2006: canciones sencillas, bien cantadas y mejor tocadas.

Tiken Jah Fakoly

Tiken Jah Fakoly

El cantante de Costa de Marfil es una de las grandes voces del reggae actual. Dedicó su vida a la música y a la lucha por los derechos de los oprimidos. Tuvo que exiliarse luego de ponerse en la mira del general Robert Gueï, dictador marfileño de finales de los '90, al que destrozó en su canción Le Balayeur, por no cumplir con ninguna de las promesas que realizó antes de asumir. El incendio de su casa y el asesinato de varias personas de su entorno lo obligaron a pedir asilo político. Desde 2003 vive en Mali, desde donde compone canciones con fuerte contenido social y con las que denuncia las injusticias que se viven en el continente africano. Discos recomendados: Cours D'histoire (2002) y Coup De Gueule (2004)

Luciano

Luciano

Con letras espirituales y mucha fe rastafari, Luciano apareció a mediados de la decada de los '90 como "El salvador del reggae". En una epoca donde el dancehall pisaba fuerte, Luciano apostó por la mezcla de estilos, lo que lo convirtió en uno de los pioneros del retorno a las fuentes. Mi álbum favorito es A New Day (2001), aunque tiene otros a los que vale la pena darles una oida como After All (1995), y el recientemente salido United States of Africa.

Toots Hibbert

Toots Hibbert

El gran Hibbert es un contemporáneo de Marley, que logró hacerse conocido con su grupo Toots and The Maytals, con quienes sigue sacando álbumes con regularidad. A sus 65 años, Hibbert sigue siendo dueño de una voz maravillosa, lo que quedó demostrado en su ultimo trabajo discográfico, True Love (2004), un grandes éxitos que cuenta con invitados tan disimiles como Eric Clapton, Gwen Stefani,Keith Richards y Manu Chao. Además de éste disco recomiendo Funky Kingston (1976), pieza fundamental en la obra de los Maytals y que los hizo conocidos para el gran publico.

Alpha Blondy

Alpha Blondy

El marfileño Alpha Blondy es uno de los que mejor interpretó el legado de Marley. El hombre canta en inglés, francés, dioula y árabe, y sus letras son ácidas e irónicas reflexiones sobre su país y el continente, y sobre el chiste (que no hace reir a nadie...) que son algunas democracias africanas. Blondy grabó con The Wailers durante los '80, y de ahí en adelante inició un camino de experimentación musical que lo llevó, por ejemplo, a sacar Grand Bassam Zion Rock (1996), un disco que fusiona el reggae con rock, funk y otros géneros, y con letras en 5 idiomas distintos. Recomiendo ese disco fervorosamente, junto con Jerusalem y el vivo Parys, Bercy (2001), donde se puede apreciar no solo lo mejor de su repertorio si no también el gran sonido de The Solar System, la banda que lo acompaña en sus presentaciones.

CANTANTES 1960-1990

1. Bob Marley (Jamaica)

Bob Marley

Principal gestor del género y considerado el “Padre del reggae”. Compositor, cantante y virtuoso guitarrista, empezó su carrera musical a mediados de la década del 60' en su natal Jamaica, y alcanzó la fama en los años 70' cuando grabó “Soul Rebels”, junto a su banda The Wailers. En el año 1981, falleció víctima de un tumor cerebral, y será recordado por siempre como la gran leyenda del reggae.

2.Peter Tosh (Jamaica)

Empezó su carrera junto a Bob Marley y Bunny Wailer a mediados de los 60', también integrante de la célebre banda Wailing Wailers. Tosh fue muy famoso por practicar la doctrina rastafari. Murió asesinado en el año 1987 durante un robo en su casa.

3. Jimmy Cliff (Jamaica)

Cantante y compositor de reggae, empezó su carrera en los años 70', y fue famoso por componer bandas sonoras de películas, entre las que se destaca Hakuna Matata del filme “Rey León”.

4. Steel Pulse (Inglaterra)

Una de las bandas de reggae (no jamaiquina) más famosa, se fundó en el año 1975 y abrió la senda del reggae a posteriores bandas inglesas.

5. Bunny Wailer (Jamaica)

Cantante, percusionista y compositor, integrante del legendario grupo The Wailers, empezó su carrera solista en el año 1976 y fue cultor del estilo Roots reggae.

6. Black Uhuru (Jamaica)

Black Uhuru

Fue una de las primeras bandas de reggae de Jamaica en ganar un Grammy. Durante toda su historia han sufrido más de una separación.

7. Gregory Isaacs (Jamaica)

Cantante y compositor de reggae, uno de los pioneros del género, empezó en el año 1968 con el lanzamiento de su álbum “Another Heartache”.

8. UB40 (Inglaterra)

Banda inglesa precursora del “pop reggae”, conformada en el año 1978, que alcanzó la fama a finales de la década de los 80'.

9. Inner Circle (Jamaica)

Banda jamaiquina fundada por los hermanos Ian y Roger Lewis en el año 1968. A mediados de los 70 la banda perdió a Jacob Miller y se separó, aunque los hermanos Lewis decidieron volver a reunirse en el año 1986.

10. Lucky Dube (Sudáfrica)

El reggae rápidamente cruzó fronteras y llegó al continente africano, de ahí emergió uno de los mejores exponentes de la zona. Lucky Dube empezó su carrera a mediados de la década de los 80', con un estilo diferente y letras de alto contenido social.

EL REGGAE EN EL RASTAFARISMO

El reggae es un género musical que se desarrolló por primera vez en Jamaica hacia mediados de los años 1960. Aunque en ocasiones el término se utiliza de modo amplio para referirse a diferentes estilos de música jamaicana, por reggae se entiende en sentido estricto un género musical específico que se originó como desarrollo de otros anteriores como el ska y el rocksteady.

Bandera Jamaicana.

El reggae se caracteriza rítmicamente por un tipo de acentuación del off-beat, conocida como skank. Normalmente, el tiempo del reggae es más lento que el del ska y el rocksteady. El reggae suele acentuar el segundo y cuarto pulso de cada compás, sirviendo la guitarra para poner o bien énfasis en el tercer pulso o para mantener el acorde desde el segundo hasta el cuarto. Es generalmente este "tercer beat", tanto por la velocidad como por la utilización de complejas líneas de bajo, lo que diferencia al reggae del rocksteady.

¿QUÉ ES SER RASTA?

El movimiento rastafari es un movimiento espiritual que considera que Haile Selassie I es la tercera reencarnación de Jah, abreviación de Yahvéh, después de Melquisedec y Jesús.

Bandera de Etiopía y del movimiento rastafari.

Surgió en los comienzos de los años 1930 en los barrios marginales de Kingston, Jamaica y en los sectores rurales adyacentes, siendo la visión social y cultural de Marcus Garvey que inspiró a los rastafaris, que incluso lo consideran una reencarnación de San Juan Bautista, y atribuyeron un carácter mesiánico a Selassie. Notable es el gran deseo de sus descendientes de esclavos negros de volver a África, de las aspiraciones sociales y culturales de la comunidad negra y de las enseñanzas del organizador nacido en Jamaica Marcus Garvey que clamaba «África para los africanos». El fin de Selassie era vivir sintiendo el amor que sólo el humano es privilegiado de sentir tan gran sentimiento, para ir por un sendero recto y verdadero, siempre con bondad, hermandad, verdad.
Hoy en día el movimiento se ha extendido a lo largo de gran parte del mundo y tiene seguidores provenientes de distintas culturas, lenguas y naciones.